Il cubismo spiegato ai ragazzi, Picasso, Braque e riassunto per la scuola
In questo “cubismo riassunto per la scuola” trovi una spiegazione semplice e immediata di come pochi artisti abbiano cambiato per sempre il modo di dipingere. La guida è pensata per gli studenti delle scuole medie e dei primi anni delle superiori e raccoglie i concetti fondamentali del movimento in modo chiaro e facile da ripassare.
Il Cubismo nasce dall’incontro tra Pablo Picasso e Georges Braque, che all’inizio del Novecento mettono in discussione il modo tradizionale di rappresentare la realtà. Nelle prossime righe vedremo come la scomposizione delle forme e la rappresentazione di più punti di vista abbiano dato vita a un modo completamente nuovo di dipingere. Scopriremo anche la differenza tra Cubismo analitico e sintetico, l’uso del collage e il possibile collegamento con il tema della libertà per il percorso d’esame.
Riassunto del Cubismo per la terza media (in breve)
Se devi ripassare velocemente per l’interrogazione o preparare l’esame orale, ecco i punti fondamentali da ricordare:
Che cos’è: È un movimento artistico nato a Parigi all’inizio del Novecento che rifiuta le regole tradizionali della pittura.
I fondatori: È stato creato insieme da Pablo Picasso e Georges Braque.
L’idea rivoluzionaria: Gli artisti non “copiano” più la realtà da un solo punto di vista (come una fotografia), ma osservano il soggetto da più angolazioni contemporaneamente.
La tecnica: Il soggetto viene “scomposto” in forme geometriche (cubi, triangoli, cilindri) e poi ricomposto sulla tela.
Le due fasi principali:
Cubismo Analitico (1909-1912): Massima scomposizione degli oggetti e colori sfumati (grigio, marrone, ocra).
Cubismo Sintetico (1912-1914): Forme più semplici, colori vivaci e invenzione del collage (pezzi di carta e giornali incollati sulla tela).
Perché è importante per la tesina: Rappresenta la libertà di espressione e la rottura dei pregiudizi, dimostrando che l’arte non ha catene né schemi fissi.
👉 Leggi anche: Per scoprire come inserire questo argomento nel tuo percorso d’esame, consulta la nostra tesina di terza media sul razzismo e la libertà.
Come funziona la scomposizione cubista?
Immagina di voler guardare un oggetto, ad esempio una sedia o un vaso di fiori. Normalmente lo vedi soltanto di fronte o di profilo.
Un pittore cubista osserva invece lo stesso oggetto da davanti, da dietro, dall’alto e di lato. Successivamente spezza l’immagine in tante figure geometriche e le ricompone tutte insieme sulla tela. Il risultato finale è un dipinto dove il soggetto sembra scompaginato, ma raccoglie tutto ciò che l’artista sa di quell’oggetto nel suo insieme.
Perché il Cubismo è un simbolo di libertà?
Prima del Cubismo, i pittori dovevano rispettare regole rigide legate alla prospettiva e alla bellezza tradizionale. Rifiutando questi schemi, Picasso e Braque hanno conquistato una totale libertà espressiva.
Per la tua tesina, puoi collegare il Cubismo al tema della libertà e della lotta contro i pregiudizi: proprio come il Cubismo ha liberato l’arte dalle catene delle regole passate, così la storia e la scienza ci insegnano l’importanza di superare ogni forma di discriminazione.
Un’opera simbolo: Les Demoiselles d’Avignon
L’opera che ha segnato l’inizio di questa rivoluzione è Les Demoiselles d’Avignon (1907) di Pablo Picasso. In questo celebre quadro si notano i volti delle figure femminili fortemente influenzati dallo studio delle maschere tradizionali africane, un elemento che rompe del tutto con la pittura classica occidentale.
Vuoi analizzare un’opera cubista nei dettagli? Se cerchi un esempio pratico di Cubismo sintetico per i tuoi compiti o la tua tesina, leggi la nostra analisi dettagliata di Chitarra di Pablo Picasso (1913): scoprirai la tecnica del collage, i materiali usati dall’artista e il significato dell’opera.
Per consultare la scheda ufficiale del capolavoro originale e vederne i dettagli ad alta risoluzione, puoi visitare anche la collezione online del MoMA di New York.